“看见——深圳原生艺术展”在龙岗盛大开幕 以艺术之镜照见生命之力

原生艺术展 2025丨8丨9

“I dream my painting and then I paint my dream.”（我梦见我的画，然后我画下我的梦。）——梵高这句艺术箴言，恰似本次展览的精神写照。2025年8月9日下午，2025“看见——深圳原生艺术展”于深圳市龙岗区TNT当代艺术空间隆重举办。展览汇聚全国25位原生艺术家的80幅作品，以纯粹的艺术表达与深邃的精神视角，为观众开启一场直面生命创造力的灵魂对话。

展览延续前两届的成功经验，进一步凸显全国性艺术平台的广博视野，通过本土与各地艺术家的共创，展现风格各异却高度纯粹的艺术风貌，传递“以艺术照见生命不可见之力”的核心理念。

当日下午3时，画展在各界嘉宾的见证下正式启幕。深圳市文化界知名人士、心理学领域专家学者及艺术爱好者齐聚现场，共襄艺术盛事。深圳紫飞语教育、内象原生艺术工作室创办人王继红老师作为主办方代表致辞，她以“看见”为主题，深刻阐释展览内涵：“看见，是承认边缘化表达的平等艺术权利，是打破标准化世界的人性认知桎梏，更是唤醒每个人心中未被规训的创作者。”

中国原生艺术拓荒者、展览策展人郭海平老师以“画笔为钥，叩开禁锢心灵”的实践故事，讲述其近二十载耕耘原生艺术领域的坚守。他表示：“原生艺术以非语言的表达突破传统规则，构建纯粹的精神宇宙。这些作品散发出的微妙艺术之光，将引领观众进入更广阔、自由、充满创造力的新世界，完整触摸艺术家的精神内核。”    

上海复旦大学心理研究学院主任孙时进教授从心理学维度深度解析原生艺术的疗愈价值，强调：“精神疾病患者若能在尊重与创作的环境中展翅，此处便是天堂。大家的支持，为社会认知革命注入人文关怀的新动能。”原生艺术家家长代表牛牛妈妈亦动情分享陪伴孩子以艺术疗愈成长的历程，引发在场共鸣。

开幕后，郭海平老师引领嘉宾近距离品鉴作品，深入解读原生艺术“不受规训的生命体验”——以线条与色彩传递的原始创造力。他强调，展览不仅是艺术展示，更是一场社会认知的革新：让边缘群体的精神世界被“看见”，重构艺术与人性价值的边界。

随后，“原生艺术疗愈与可持续发展对话”圆桌论坛同步举行。与会专家学者围绕原生艺术的表达机制、规则突破、艺术治疗与社会行动等议题展开深度研讨，为艺术疗愈的可持续发展提供多元视角与学术支撑。

据悉，“看见——深圳原生艺术展”将持续至9月10日，面向市民及艺术爱好者免费开放。展览以“直面被遮蔽的创造力，实现双向治愈”为核心愿景，诚邀社会各界走进这场灵魂对话，共同见证艺术对生命的照见与疗愈之力。